mardi 29 janvier 2008

La biographie de Bono

Paul Hewson est né à Dublin, en Irlande. Il est le cadet d’une famille de deux enfants ; son frère se prénomme Norman. À l'âge de 15 ans, Paul perd sa mère, Iris, d’une façon dramatique. Elle meurt des suites d'une rupture d'anévrisme en assistant à l'enterrement de son propre père, Bobby, le grand-père du chanteur. L’adolescent trouve un réconfort dans la musique. Il écoute des groupes comme Patti Smith, Thin Lizzy, The Ramones et Television. C’est plus tard, au lycée, qu’il reçoit le surnom de Bono. Il est rebaptisé « Bono Vox » par ses amis, surnom qui lui vient d'un magasin d'audio sur O'Connell Street à Dublin. C’est aussi à cette époque qu’il rencontre Alison Stewart celle qui deviendra sa femme.

Un jour de 1976, il répond à une petite annonce affichée au Mount Temple Comprehensive School de Dublin. On y propose de former un groupe. Bono se pointe au rendez-vous fixé au domicile d'un certain Larry Mullen Junior, batteur. Sur place, il rencontre Dave Evans, guitariste, et Adam Clayton, bassiste. C’est ainsi qu’après cette rencontre historique, passée à discuter dans la cuisine, que le groupe U2 est né. Le premier événement marquant dans la carrière du groupe se produit en 1978 lorsqu’il participe à un concours de jeunes talents. C’est aussi à cette époque que le groupe est découvert par le manager des Stranglers, Paul McGuinness. Les membres du groupe se produisent beaucoup en spectacle et sur disque. Ils se forgent rapidement une réputation enviable sur scène. Leurs nombreux spectacles permettent à Bono de développer sa voix. Son timbre a passablement évolué au cours des décennies. Au début de sa carrière, il a une voix d'adolescent qui souligne sa révolte. C’est le cas sur le premier album de U2, Boy, paru en 1980. Dès le début de leur carrière, les membres du groupe accumulent les succès. Bono est un homme de conviction. En 1985, lui, avec son groupe, partticipe au concert bénéfice Live Aid. La même année, il fait un voyage en Éthiopie qui marquera un tournant important dans son existence. Il prend conscience des inégalités sociales qui prolifèrent sur la planète. Parallèlement, une anthologie paraît en 1987. Avec The Joshua Tree, U2 est propulsé au rang de groupe mondialement connu. Ce disque est choisi le meilleur disque de l’année aux Grammy Awards. L'album permet à U2 de recevoir l’hommage suprême de groupe de l’année. Après un tel succès, le groupe décide, en 1990, de se retirer à Berlin pour explorer de nouvelles sonorités. Il en résulte l’album Achtung Baby. Avec l'aide du styliste Fintan Fitzgerald, Bono s'invente un personnage : The Fly - cheveux noirs gominés, lunettes aux verres arrondis et surdimensionnés, vêtements moulants de cuir noir. Ces transformations seront encore plus marquées lors de la série de spectacles de Zoo TV.

Les tournées interminables et la fatigue des concerts soir après soir finissent par épuiser le leader du groupe. Bono se retrouve privé de sa voix lors de plusieurs concerts et tout particulièrement lors d’un concert historique à Sarajevo. Après la tournée Zooropa (1993), Bono est admis dans un centre hospitalier pour y subir une intervention chirurgicale. Le groupe prend alors plusieurs mois de repos. Ils reviendront en 1995 avec une participation à la trame sonore du film Batman Forever. Depuis son voyage en Éthiopie, Bono s'est engagé dans plusieurs grandes causes. Parmi celles qui lui tiennent tout particulièrement à cœur, il y a la lutte pour l'annulation de la dette des pays du Tiers-Monde. Il souhaite aussi obtenir de meilleurs soins de santé dans les pays en voie de développement, particulièrement dans le cadre de la lutte au sida. La vedette devient ambassadeur du projet Jubilee 2000 et du NetAid. Durant ses croisades, Bono fait des discours devant les Nations Unies et le Congrès américain. Il rencontre aussi plusieurs dirigeants politiques, dont le président Bill Clinton et le pape Jean-Paul II.

En 2000, le leader du groupe s’intéresse au cinéma. Il écrit le scénario et coproduit le film The Million Dollar Hotel réalisé par Wim Wenders. Le film met en vedette Jeremy Davies, Milla Jovovich et Mel Gibson. Le film ne connaîtra toutefois qu’un modeste succès. En 2004, Bono et U2 reviennent avec un nouvel album. How To Dismantle an Atomic Bomb (2004) se classe directement en première position des meilleurs vendeurs en Amérique du Nord. Fin novembre, le chanteur participe au remake de la chanson Do They Know It's Christmas? Le collectif Live Aid veut ainsi amasser des fonds pour lutter contre la famine en Afrique. En 2005, le groupe reprend la route pour une série de concerts. En même temps, le chanteur Bono lance une nouvelle campagne qui vise à contrer la pauvreté et le sida en Afrique. En décembre, le magazine Time reconnaît le travail effectué en ce sens par le chanteur en le sacrant personnalité de l'année 2005. Février 2006, U2 et Bono sont les grands gagnants de la cérémonie des Grammy Awards. Intraitables, ils raflent cinq prix sur cinq : meilleur album (How to dismantle an atomic bomb), meilleure chanson (Sometimes you can't make it on your own), album rock, chanson rock (City of blinding lights) et interprétation rock par un groupe. Fin juillet, un sondage réalisé pour les 25 ans de la chaîne de télévision américaine MTV le consacre l'artiste le plus influent du dernier quart de siècle. Le chanteur devance ainsi Michael Jackson et Madonna. En septembre, Bono et les autres membres de U2 ont lancé le livre U2 On U2. Le livre contient environ 1500 photos et couvre les 30 ans de carrière du groupe. Au mois d’octobre, l’artiste s’associe avec la société Apple pour venir en aide aux victimes du sida. L’organisme lancera un nouvel iPod Nano, appelé RED special edition, créé à la demande du chanteur irlandais. En mars 2007, Bono devient chevalier de l’empire britannique, au cours d'une cérémonie qui s'est déroulée à Dublin. L’interprète n’obtiendra cependant pas la mention de Sir, puisqu’il n’a pas la citoyenneté britannique. Par ailleurs, le chanteur a aussi occupé les fonctions de rédacteur en chef invité pour le Vanity Fair et le journal The Independent.

vendredi 25 janvier 2008

biographie de Madonna

Madonna, de son vrai nom Louise Veronica Ciccone, est née le 16 août 1958 à Bay City. Elle passe son enfance dans une banlieue grise de Détroit. Madonna grandit avec ses six frères dans un milieu modeste. Son père, d'origine italienne, est ouvrier chez Chrysler. Sa mère qui est canadienne d'origine française décède alors que la petite Louise n'a que 6 ans, des suites d'un cancer. C'est alors une belle mère dure et intransigeante qui va prendre en main son éducation. Louise entre dans une école catholique où elle admire les bonnes sœurs et rêve d'en devenir une. Mais ce dont elle a plutôt envie s'est être célèbre, appréciée et reconnue.

Elle quitte sa banlieue en quête de reconnaissance à l'âge de 17 ans. En 1978, elle rejoint New York et exerce de multiples petits boulots pour gagner sa vie et se faire connaître. Elle est tour à tour serveuse, modèle déshabillé ou danseuse. Elle devient batteuse dans un groupe qui s'appelle Breakfast club. C'est son premier pas vers le succès. En 1982, elle sort son premier album intitulé simplement Madonna. Son premier titre Everybody est très bien accueilli et fait parler d'elle. En 1984, son deuxième album, Like a virgin, vient confirmer ses débuts prometteurs.

En 1985, elle se marie avec l'acteur Sean Penn et leur relation houleuse et violente va faire les choux gras de la presse à scandale jusqu'à ce qu'ils divorcent, 4 ans plus tard. Et à partir de son troisième album studio Like a prayer qui sort en 1988, elle devient une star de renommée internationale. Le public n'en finit pas de l'acclamer et d'admirer ses changements de look perpétuel, ses coiffures abracadabrantes, ses dents en or et ses petites culottes en dentelle. Son côté provocateur qui s'apparente presque à un combat pour la libération sexuelle des femmes, pour la reconnaissance de la différence, pour une sexualité libre, ainsi que le paradoxe qu'elle sait si bien entretenir en alliant look sado-maso et crucifix font d'elle un véritable phénomène soutenu par des troupes de fans déchaînés.

Chacun de ses nouveaux albums connaît alors le même sort et sa tournée mondiale en 1987 est un triomphe. En 1992, elle sort un album Erotica ainsi qu'un livre Sex qui se vend à des milliers d'exemplaires partout dans le monde. Elle est actuellement l'artiste féminine qui vend le plus de disque dans le monde. À côté de sa carrière musicale, Madonna a également connu quelques succès au cinéma et a tourné avec de grands réalisateurs. Le premier film qui la fait connaître est Recherche Susan désespérément (1985) de Susan Seidelman avec Rosanna Arquette. Elle va également tourner avec Woody Allen dans Shadows and fog en 1989 et avec Abel Ferrara dans Snake eyes avec Harvey Keitel. Le rôle qui lui vaut son plus grand succès est celui d'Eva Peron, figure légendaire en Argentine dans le film Evita (1996) d'Alan Parker avec Antonio Banderas et Jonathan Price. Elle est ensuite au côté de Rupert Everett dans Un couple presque parfait de John Schlesinger.

En 2001, la chanteuse entame sa première tournée mondiale depuis 1993. Elle collabore avec son mari, le réalisateur Guy Ritchie, sur un spot publicitaire pour la compagnie BMW. Les attaques terroristes du 11 septembre la bouleversent. Pour venir en aide aux familles des victimes, elle fait don de 2 millions de dollars, ce qui représente la recette de trois concerts donnés à Los Angeles. L'année suivante, Madonna joue en Angleterre dans la pièce de théâtre Up For Grabs.
La sortie du film qu'elle a tourné avec son mari A la dérive est sans cesse repoussée et fait un véritable fiasco, une fois dans les salles américaines. La chanteuse sort un nouvel album intitulé American Life en avril 2003

dimanche 20 janvier 2008

Des idées de film américains

«Mon but premier, c'est que les gens viennent s'asseoir devant mon film et ne meurent pas d'ennui, qu'ils ne sentent pas que j'insulte leur intelligence, enfin qu'ils soient à même de sympathiser avec mes deux personnages, deux garçons très bien dont le destin bascule vers la tragédie après qu'ils ont accepté un "deal" tordu.» C'est en ces mots que Woody Allen défendait sa démarche et son dernier opus, Cassandra's Dreams, au dernier Festival international de Toron Cette très agréable comédie noire, campée à Londres et mettant en vedette Ewan McGregor et Colin Farrell, amorce de belle façon, dès la semaine prochaine, la saison cinématographique printemps-hiver. Parmi la centaine de films qui se bousculeront d'ici la Saint-Jean, je n'ai retenu que les 25 plus appétissants: Untraceable (25 janvier). Une agente de la division cybercrimes du FBI (Diane Lane) tente de stopper un tueur qui orchestre ses mises à mort en direct dans Internet. Gregory Hoblit (Fracture) tire les ficelles du jeu.

In Bruges (8 février). Deux tueurs à gages terrés à Bruges (Colin Farrell et Brendan Gleeson) se remettent en question au contact des habitants de la cité belge dans ce thriller comique de l'Anglais Martin McDonagh, oscarisé en 2006 pour son court métrage Six Shooter. Jumper (14 février). Fox mettra la gomme pour promouvoir cette méga-production tirée du roman de Steven Gould sur les voyages dans le temps avec Hayden Christensen enjambant les siècles et Doug Liman (The Bourne Identity) dirigeant le trafic. The Spiderwick Chronicles (15 février). Mark Waters (Et si c'était vrai?) sonne l'heure de la relâche scolaire avec cette fantaisie tirée d'une série jeunesse à succès dans laquelle des jumeaux (joués par Freddie Highmore, le petit de Finding Neverland) et leur petite soeur basculent dans un univers parallèle enchanté.

Charlie Bartlett (22 février). De l'enfance on passe à l'adolescence avec cette comédie pas piquée des vers sur un élève de high school mal dans sa peau qui ventile en jouant les psys auprès de ses camarades, à qui il distribue des fausses ordonnances à la pelle. Le buzz est, paraît-il, très bon. The Other Boleyn Girl (29 février). Près de 40 ans après que notre Geneviève Bujold se fut distinguée dans le rôle d'Anne Boleyn (dans Anne des mille jours), Peter Morgan (scénariste de The Queen) confie le rôle à Natalie Portman dans ce film centré sur la rivalité de la future épouse d'Henry VIII avec sa soeur Mary (Scarlett Johansson), que ce dernier, semble-t-il, préférait. Vrai? Faux? Historiens, à vous de trancher. Vantage Point (29 février). Après Death of a President, succès de scandale de 2006, voici une fiction assumée racontant l'assassinat du président des États-Unis (William Hurt) sous huit angles de vue différents. Dennis Quaid, Matthew Fox, Forest Whitaker et Sigourney Weaver font ce qu'il faut sous la direction d'un nouveau venu issu de la télé, Pete Travis.

Bonneville (29 février). Une attrayante distribution d'hier (Jessica Lange, Kathy Bates, Joan Allen) domine ce road-movie sur le veuvage et le ressentiment. Paranoid Park (29 février). Le grand Gus Van Sant (Good Will Hunting, Elephant) nous fait dévaler une nouvelle spirale émotionnelle dans cette étude sur un adolescent féru de skateboard qui causera accidentellement la mort d'un gardien de sécurité. 10,000 B.C. (7 mars). C'est l'histoire d'un chasseur de mammouths du temps de la guerre du feu dont l'emploi du temps est aussi chargé que ceux de Jack Bauer et Jason Bourne. Y a que le roi de la cata Roland Emmerich (Independance Day, The Day After Tomorrow) pour imaginer ça.

Accidental Husband (7 mars). Un homme (Jeffrey Dean Morgan) promet un chien de sa chienne à l'animatrice de radio (Uma Thurman) qui a conseillé à sa blonde de le quitter. On devine qu'ils finiront ensemble, mais comme c'est Griffin Dunne (Addicted to Love) qui met tout ça en scène, donnons sa chance au coureur. Pride and Glory (14 mars). Dans la continuité de We Own the Night, récent opus de James Gray, Gavin O'Connor signe un drame policier sur la corruption au sein des forces de police, avec deux beaux-frères (Edward Norton et Colin Farrell) disposés de chaque côté de la frontière du bon droit.

Funny Games (14 mars). L'Autrichien Michael Haneke (Caché) s'est exilé aux États-Unis le temps de réaliser lui-même ce remake de son film-choc sur la culture de la violence en Occident. Naomi Watts et Tim Roth y jouent un couple séquestré avec enfant dans son chalet par deux tueurs en série. Drillbit Taylor (21 mars). Owen Wilson (The Royal Tenenbaums, Darjeeling Limited) campe un garde du corps incompétent chargé de veiller au bien-être de deux adolescents surtaxés dans cette comédie amorcée par John Hugues (The Breakfast Club) et menée à terme par l'équipe de Judd Apatow (Knocked Up). Stop Loss (28 mars). Huit ans après Boys Don't Cry, Kimberly Peirce remonte enfin en selle pour réaliser ce drame social sur un jeune soldat texan (Ryan Phillippe) qui, de retour d'Irak, défie l'armée qui veut le forcer à y retourner. Sur le front américain, c'est LE film politique de l'hiver.

samedi 19 janvier 2008

Britney Spears ; la vérité toute nue

Britney Spears qui ne fatigue pas de déchainer les chroniques à offert un spectacle de choix dans une petite boutique de Los-Angeles (de Sherman Oaks), ou encore une fois elle s’est donnée en spectacle. En effet, la chanteuse s’est tout d’abord enfermée avec son boy-friend Adnan Ghalib dans une petite cabine. Quelques minutes après, Britney en est sortie quasiment nue. "Je lui ai tendu une robe pour qu'elle se couvre", raconte une vendeuse, mais elle s'est mise à hurler : "Ne m'approchez pas, ne restez pas a coté de moi" raconte une vendeuse. Accompagnée de Adnan Ghalib, Britney est ensuite retournée plus de 45 minutes dans la cabine ou elle poussait des cris. Quand ils sont repartis, elle a prononcé des propos incompréhensibles, avant de gratifier les vendeuses d’un "Allez vous faire voir". Charmant… Un nouveau scandale, une nouvelle cure de désintoxication? La routine dans le quotidien de Britney Spears! En effet, la chanteuse vient de perdre la garde de ses deux enfants, mais on la soupsonne aussi de dédoublement de la personnalité. La semaine dernière au centre medical Cedars-Sinai, elle s'est mise à imiter l'accent anglais, ce qu'elle avait fait précédemment devant des paparazzis quelques jours plus tôt. Sa famille trés inquiete espère que Britney acceptera une nouvelle hospitalisation pour se faire soigner. Par ailleurs selon le quotidien The Daily Mirror, son nouvel amant le photographe Adnan Ghalib vendrait des videos intimes ainsi que des photos de la chanteuse au plus offrant. Nouveau coup dur pour la starlette, qui ne sait donc plus à qui se fier... Il faut dire qu'une fois encore Britney n'a pas choisi la facilité. Et les rumeurs concernant cette relation vont bon train. Certains ont été jusqu'à affirmer que Adnan Ghalib aurait été envoyé par son employeur afin de piéger la chanteuse. Rumeur qui d'ailleurs vient d'être démenti par l'agence en question qui a déclaré que le paparazzi était aujourd'hui le fiancé officiel de Britney. Il n'empêche que pour l'instant celui-ci est marié avec deux enfants à sa charge ! Pas facile dans ces conditions de mener une vie normale !

jeudi 17 janvier 2008

Céline Dion de retour en France

C'est officiel, Céline Dion va quitter Las Vegas et le Caesar Palas en décembre 2007 pour revenir chanter en France. La Québécoise termine un album qui sera suivi d'une tournée à travers l'hexagone, neuf ans après l'avoir déserté. Prévu pour le 21 mai prochain cet album intitulé « D'Elles » tournera autour des femmes, que ce soit au niveau des textes, de l'écriture ou encore des mélodies. Ce titre fait écho à l'album « D'Eux » qui avait permis un succès retentissant à Céline Dion à travers toute la France. Son ami et auteur Jean-Jacques Goldman fait bien-entendu parti de l'aventure mais seulement en tant que producteur cette fois-ci. Pour cet opus, les textes sont de femmes, québécoises et françaises. Dix concerts seront ainsi donnés au Palais Omnisports de Paris Bercy dès le 19 mai 2008.

mercredi 16 janvier 2008

Snoop veut collaborer avec Madonna et Bono des U2

Snoop Dogg serait-il tenté par faire un album pûrement cross-over? On l'a déjà vu à l'oeuvre sur son album R&G ainsi que son nouvel extrait "Sensual Seduction", mais Snoop compte bien pousser l'idée plus loin encore en exprimant le souhait de collaborer avec des icônes de la pop ou du rock. "Je veux travailler avec Madonna, Bono ou Mick Jagger, a-t-il raconté au micro de MTV. [...] Les rappeurs ne m'emballent plus vraiment. Ils ne peuvent pas faire ce que je fais. J'essaie de me mettre dans quelque chose qui sort du lot et qui me dépasse." Pour en revenir à son nouvel album Ego Trippin, Snoop Dogg hésite encore pour son prochain extrait. Ce sera soit "Sets Up" (produit par The Neptunes) ou alors "Feet Don't Fail Me Now" featuring Pharrell Williams, Nelly & Charlie Wilson. Le rappeur californien s'autorise quelques figurations au chant, ce qui contredit ses propos tenus auparavant, lorsqu'il citait : "je fais tout l'album par moi-même. Je ne veux pas de rappeurs en guests, pas de chanteur, personne."

TQS: aucune offre d'achat annoncée

TQS s'apprête à demander au tribunal de prolonger de 30 jours la protection accordée le 18 décembre par la Loi sur les arrangements avec les créanciers des compagnies, mais au moment de mettre sous presse hier soir, aucune offre d'achat n'avait encore été annoncée pour le réseau. Hier matin, le quotidien La Presse soutenait que TQS serait bientôt vendue à un consortium formé de Radio Nord et de Rogers Communications. La confusion régnait sur cette annonce hier: en matinée, le président de TQS a écrit une note à tous ses employés indiquant qu'il ne s'agissait que d'une «spéculation». Pour sa part, le patron de Radio Nord, Reynald Brière, a déclaré hier que la nouvelle était «sans fondement» et que son groupe n'était pas intéressé à acheter TQS. Rogers n'a pas rappelé Le Devoir. TQS n'attendra pas nécessairement à la dernière minute pour demander de prolonger la protection du tribunal: la demande pourrait être faite dès aujourd'hui.

vendredi 11 janvier 2008

Biographie de Kat Deluna

Née dans le Bronx, Kat DeLuna a grandi en République dominicaine où son talent émerge dès l'âge de quatre ans. À neuf ans, peu après le retour de la famille aux États-Unis, à Newark dans le New Jersey, elle s'est inspirée du divorce de ses parents pour écrire sa première chanson Estoy Triste (Je suis triste). La jeunesse de Kat n'est pas facile puisqu'elle et ses sœurs doivent souvent quémander de la nourriture chez les voisins après le départ de leur père. La situation financière difficile de sa mère l'encourage à rester à l'école et à travailler plus fort pour réussir. Elle commence donc à se produire lors d'évènements locaux, partageant la scène avec des noms connus comme Marc Anthony. Pendant ses temps, elle étudie l'œuvre de légendes comme Aretha Franklin et Billie Holiday, qu'elle imite quotidiennement sur une machine à karaoké. Avec un objectif bien clair en tête, elle est acceptée à l'école des beaux-arts du New Jersey à 14 ans, une école spécialisée fréquentée par des vedettes comme Whitney Houston. Lors de sa première année, elle épluche les petites annonces à la recherche d'auditions afin de mettre son talent en valeur. Elle décide finalement de former un groupe de Hip-Hop latino féminin nommé Coquette. Tout en travaillant avec Coquette, Kat Deluna continue d'être à l'affût des opportunités qui peuvent se présenter et qui pourraient lui permettre d'atteindre son but qui est de devenir une star internationale. À 15 ans, elle a rendez-vous avec le destin quand elle chante I Will Always Love You lors d'un concours de karaoké, qui lui vaut la première place. Elle fait alors la rencontre du célèbre chanteur cubain de salsa, Rey Ruiz. Celui-ci lui offre ses précieux conseils. Elle décide de commencer à écrire ses chansons sans relâche. Elle atteint finalement son objectif quelques années plus tard quand elle est recrutée par Sony-BMG qui lui offre un contrat. À 19 ans, elle lance un premier album intitulé 9 Lives qui paraît au cours de l'été 2007. Son premier single, Whine Up est reprise pour le génerique de SummerSlam 2007 : The Biggest Party of The Summer, qui est le quatrième plus grand show de la WWE.

Parlons de Pamela Anderson

Pamela Anderson a mis les choses au point sur son blog : non, elle n’est pas enceinte de son troisième (et futur ex) mari, le producteur Rick Salomon. La sirène d’Alerte à Malibu espère ainsi mettre fin aux nombreuses rumeurs qui courent en ce moment. Sa porte-parole a d’ailleurs confirmé l’info. D’après Us Magazine, Pamela Anderson aurait finalement décidé d’aller de l’avant et d’entamer une procédure de divorce contre son troisième époux, Rick Salomon. Cette décision fait suite à une première déposition, alors que l’actrice de 40 ans citait des différends irréconciliables pour justifier cette séparation avec le producteur qu’elle a épousé le 6 octobre 2007. Les tourtereaux avaient décidé de retenter le coup, mais visiblement cela n’a pas suffi : Pam aurait passé les fêtes de fin d’année seule avec ses fils. Pamela Anderson serait-elle un peu girouette ? C’est bien possible ! Quelques jours après avoir fait une demande de divorce, la blonde plantureuse serait déjà revenue sur sa décision, et souhaiterait désormais régler en face à face ses problèmes conjugaux avec son troisième mari, le producteur Rick Salomon. Pour info : le couple a même été aperçu il y a quelques jours en train de faire son shopping de Noël... Bizarre, bizarre !

Potins sur Jessica Simpson

Pauvre Jessica Simpson. Comme si ce n'était pas assez dur pour elle d'être harcelée par les médias et insultée par les stars, elle se fait cette fois-ci attaquer par John Kerry, un politique américain. "Attaqué Patrick Murphy pour son service militaire c'est un peu comme si Jessica Simpson mettait en doute le niveau de QI d'Albert Einstein" a lancé le politicien. La chanteuse-actrice n'a pas vraiment apprécié la remarque. Sa porte parole, Cindy Berger a d'ailleurs annoncé qu'il s'agissait d'une remarque stupide et que Jessica Simpson n'était pas contente de cette réflexion. La star n'a pour le moment pas fait de déclaration. Peut-être cherche-t-elle à savoir qui est ce fameux Albert Einstein !!! Les rumeurs les plus folles et incensées se sont succédées quant à la liste de prétendantes au rôle de Lucy Ewing dans l'adaptation ciné de "Dallas" la célèbre série télé... Et c'est aujourd'hui en exclu sur Ados que l'info est tombée ! Exit les Jessica Simpson et autres Lindsay Lohan ! C'est la jeune, fraîche et jolie Katie Cassidy, 19 ans au compteur (20 en Novembre), adepte des séries tv et films inédits en France qui sera Lucy Ewing !! Après des passages chez "7 à la maison" où elle jouait la petite amie de Simon Camdem (David Gallagher), Katie prochainement dans "Click" avec Adam Sandler viendra donner la réplique à John Travolta et Shirley McLaine..On est content et c'est mérité parceque franchement elle est mimie et talentueuse... La série tv à la conquête du ciné c'est plus que jamais d'actualité !!!

Les erreurs de Mika ou la la !

Le chanteur Mika admet avoir effectué plusieurs bêtises cette année. Mika, qui a lancé sa carrière en 2007 avec son tube Grace Kelly, soutient avoir réalisé plusieurs idioties au cours des 12 derniers mois, sans pour autant vouloir rectifier le tir en 2008, rapporte FemaleFirst. « Il y a tellement de choses que je regrette, avoue-t-il. Je fais des erreurs. Je dis des bêtises. Je fais des idioties. Mais franchement, j’en suis plutôt fier. Pourquoi ne pas faire d’erreurs ? » Le chanteur britannique de 24 ans, dont le premier album, Life in Cartoon Motion, s’est écoulé à quatre millions d’exemplaires seulement au Royaume-Uni, admet aussi ne pas sentir l’urgence d’enregistrer un second disque. « Je ne suis pas pressé de rentrer en studio. Je suis certain que plusieurs personnes aimeraient que je m’y mette, mais je vais prendre mon temps. Ce sera un autre album populaire et il sera brillant » promet-il.

Biographie de PINK

Bien qu’on l’ait initialement perçue comme un autre visage dans l’univers pop de la fin des années 90, Pink a rapidement démontré des signes qui font d’elle l’une des rares artistes à sortir du moule duquel elle est issue. Née Alecia Moore, le 8 septembre 1979 à Doylestown, en banlieue de Philadelphie, elle reçoit son surnom de Pink alors qu’elle est encore toute petite. Elle grandit dans une famille portée sur la musique de telle sorte que dès l’âge de 13 ans, elle est une habituée de la scène des bars de Philadelphie où elle se produit comme danseuse et ensuite comme choriste pour le groupe hip hop Schools of Thought. À 14 ans, elle commence à écrire ses propres chansons et la même année, un DJ accepte de la laisser monter sur scène les vendredis pour qu’elle chante. C’est lors d’une de ces soirées qu’un représentant de MCA Records la remarque et lui demande de passer une audition pour le groupe R&B Basic Instinct. Elle est choisie, mais la formation ne fait pas long feu.

Elle ne reste pas sans emploi bien longtemps puisqu’on lui demande rapidement de faire partie d’un trio R&B entièrement féminin nommé Choice qui obtient un contrat avec LaFace Records, une étiquette menée par L.A. Reid et Babyface qui font confiance aux trois filles sur une simple maquette. Malheureusement, l’histoire se répète et le groupe se sépare en raison de divergences d’opinions sur l’orientation musicale à prendre. Cependant, au cours de la brève période passée en studio avec Choice, Pink a le temps d’enregistrer, à la demande du réalisateur Daryl Simmons, un passage pour la chanson « Just to Be Loving You ». Impressionnée par le résultat, Pink reprend goût à l’écriture et L.A. Reid n’hésite pas à lui offrir un contrat en tant qu’artiste solo.

C’est ainsi qu’elle entreprend l’enregistrement d’un premier opus en compagnie d’une panoplie d’auteurs et de réalisateurs de l’univers R&B. Paru en 2000, « Can’t Take Me Home » remporte un fort succès et s’écoule à plus de deux millions d’exemplaires aux États-Unis. Pas moins de trois extraits - « There U Go », « Most Girls » et « You Make Me Sick » - se hissent parmi le top 10. Elle passe un été en tournée avec *NSYNC, mais se lasse rapidement d’être assimilée à la scène pop adolescente malgré sa personnalité qui ne cadre pas avec le genre. Avant d’entreprendre l’enregistrement de son second album, la jeune chanteuse participe à la reprise de « Lady Marmalade » en compagnie de Christina Aguilera, Mya et Lil’ Kim. La chanson, qui se retrouve sur la bande originale du film « Moulin Rouge », remporte un vif succès international atteignant le sommet du palmarès aux États-Unis et en Angleterre, notamment.

À la fin de 2001, elle lance le simple « Get the Party Started » qui devient son plus gros succès et sa chanson signature, se hissant dans le top 5. La pièce donne un sérieux coup de main à l’album « M!ssundaztood » qui atteint rapidement la certification double platine. On y retrouve une approche vocale plus personnelle et une sonorité plus éclatée. Pink n’a pas hésité à faire appel à Linda Perry, ancienne chanteuse de 4 Non Blondes, qui contribue à apporter un côté plus rock à l’album. Dans la même foulée, elle compte sur la participation de Steven Tyler d’Aerosmith et Richie Sambora de Bon Jovi. En 2003, elle contribue une chanson au film « Charlie’s Angels : Full Throttle » en plus d’y jouer un petit rôle dans une scène d’action. Elle lance également un troisième album intitulé « Try This » au début de novembre. Après 3 ans d'attente, elle a fait paraître en 2006 le bien nommé "I'm Not Dead", propulsé par les singles "Stupid Girl" et "Who Knew".

Biographie évoltive de Sean Kingston

Né le 3 février 1990 à Miami en Floride mais élevé à Kingston en Jamaïque dès l'âge de six ans, Sean Kingston (de son vrai nom Kisean Anderson) n'est pas qu'une simple nouvelle tête dans le paysage de la musique pop : il a en effet réussi à créer un nouveau genre de musique alliant rap, reggae, pop, et doo-wop pour en faire quelque chose de rafraîchissant. Ajoutez à cela un légendaire grand-père producteur, Jack Ruby, et vous obtenez une des plus excitantes révélations de l'année. Si la plupart des paroles hip hop soulèvent le débat depuis plusieurs années, Sean Kingston préfère quant à lui montrer sa créativité et se démarquer des autres chanteurs de hip hop en n'écrivant des textes ni injurieux, ni choquants. Pas étonnant alors qu'il soit devenu le petit chouchou de toutes les familles avec son premier single « Beautiful Girls », titre diffusé aussi bien sur les grandes ondes que sur les stations de radio plus indépendantes à travers tous les Etats-Unis. Le tube de Sean Kingston, « Beautiful Girls », produit par J.R. Rotem, reprend une ligne de basse de la chanson de Ben E. King « Stand by Me ». Sean Kingston, le nouveau poulain du label de J.R.

, Beluga Heights, a sorti son premier album éponyme en juillet dernier. Contrairement à beaucoup de nouvelles stars formatées, Sean Kingston écrit l'intégralité de ses textes. Conscient de sa responsabilité envers ses fans, il refuse d'écrire des paroles violentes ou provocantes. Tout ce qu'il veut, c'est réaliser un album de qualité, dans lequel tout le monde peut y trouver son compte. Sean Kingston parle de son producteur comme de son grand frère.

Il l'a contacté via sa page MySpace au printemps dernier parce qu'il cherchait quelqu'un de jeune et de motivé comme lui, et il a tout de suite senti qu'ils seraient sur la même longueur d'onde d'un point de vue musical. J.R. Rotem lui a tout de suite répondu car il trouvait que son style sortait du lot. Ils se sont rencontrés à Los Angeles et Rotem a tout de suite signé Sean sur son label : le début d'une grande aventure commence pour Sean... En un temps record, Sean Kingston a réalisé ce que peu d'adolescents de son âge ont fait. Son album est truffé de tubes potentiels dont le deuxième single « Me Love », mais aussi « Got No Shorty », « There's Nothin », « I Can Feel It » ou encore « Take You There ». Le titre qui fait l'ouverture de l'album de Sean Kingston, "Dry Your Eyes", parle de la difficulté de voir sa mère et sa soeur être jetées en prison alors qu'on n'a que 15 ans... Il s'adresse à sa mère, lui dit de ne pas culpabiliser, que sa famille sera toujours là... Sean Kingston tient une pépite hip hop entre les mains : le remix reggae de « Colors », sorti au printemps dernier, a été chaleureusement accueilli par la critique, et figure en titre bonus sur l'album. sean kingston. Aucun concert de Sean Kingston n'est prévu en France pour le moment, mais espérons le retrouver bientôt sur le sol français dès que sa tournée aux Etats-Unis sera bouclée. En attendant, les fans peuvent consulter son site Internet officiel, www.seankingston.com, pour y retrouver les paroles de « Beautiful Girls », des photos du chanteur, et des vidéos exclusives.

dimanche 6 janvier 2008

Les humeurs de 50 Cent

Le site Internet FemaleFirst rapporte que 50 Cent, Curtis Jackson de son vrai nom, ne désirerait pas être ami avec ses deux compétiteurs. Quand on lui aurait demandé s'il ressentait une compétition entre lui, Diddy et Jay-Z, à propos de leur travail, il aurait répondu : « Non. Je ne les aime même pas. » La star du hip-hop aurait même refusé de retirer ses paroles quand on lui aurait suggéré de le faire pour qu'elles ne se retournent pas contre lui. 50 Cent aurait insisté sur le fait qu'il respectait Diddy, mais qu'il ne l'appellerait jamais pour lui demander un conseil. Il aurait déclaré au site Web SOHH.com : « En affaires, je respecte ce qu'il fait. Mais si nous nous aimions, nous nous appellerions pour parler de n'importe quoi. Et Puffy et moi, nous ne discutons pas. » Diddy et Jay-Z ne sont pas les premiers à subir les humeurs de 50 Cent, Kanye West aurait récemment été impliqué dans un désaccord avec lui.

La mort d'Ana Carolina fait le tour du monde

La mort du mannequin Ana Carolina Reston a fait littéralement le tour du monde depuis son annonce hier matin. Rappelons que sa mort a été causé par l'anorexie. En effet, mademoiselle Preston est morte de la suite d'une infection urinaire et était trop faible pour combattre le virus. De plus, les médicaments n'avait plus l'effet escomté. Les photos d'Ana Carolina Reston sont dur à trouver. La jeune fille avait surtout des contrats au Japon et au Brézil d'où la difficulté d'en trouver des récentes. Cependant vous pouvez toujours essayer de voir cette jeune reine de beauté en écrivant : pictures ana carolina preston ou les mêmes mots dans un ordre différent. Cependant ne vous réjouissez pas trop vite car les photographies d'Ana sont bien difficile à trouver. La mort de ce mannequin de 18 fait jaser énormément dans l'industrie de la mode par rapport à la maigreur extrême de ses mannequins.

Le bonheur est chez les Jolie-Pitt

L'actrice de 32 ans admet avoir des disputes avec Brad mais jamais en matière d'éducation de leurs enfants. "Oh bien sûr qu'on se dispute, mais on ne s'oppose jamais quant à la manière d'élever nos enfants. Nous nous faisons confiance l'un et l'autre en tant que parents. Il n'y a pas de 'Papa est d'accord avec ci' ou 'Maman n'aime pas ça'. Nous ne voulons pas que nos enfants nous voient divisés de façon à ce qu'ils soient disciplinés." Angelina a aussi confié que le couple projetait d'agrandir la famille mais pas dans un futur immédiat. "Nous aurons d'autres enfants mais pour le moment, nous faisons en sorte que chacun s'adapte et c'est encore un peu nouveau. Mais qui sait, peut-être que nous aurons un autre enfant en 2008..." Que cette jolie famille puisse à nouveau faire le bonheur d'un petit malheureux, on ne demande pas mieux !

tout sur céline

Suite à une enfance emplie de musique et d'amour dans sa nombreuse famille, Céline fait ses premiers pas dans le domaine du showbusiness. Elle enregistre ses premiers disques, participe à ses premières émissions télé, donne ses premiers spectacles. Ces années de travail lui permettront de bien réussir au fur et à mesure que les défis deviendront plus grands.

1981

Le parolier français Eddy Marnay (qui a travaillé avec Piaf, Mouskouri, Montand et Streisand pour n'en nommer que quelques uns) écrit pour elle La voix du bon dieu (paroles et musiques), pièce titre de son premier album, et l'introduit en France. C'est la première fois que le célèbre parolier compose une musique originale pour une de ses chansons. En écoutant la cassette démo de Céline, Eddy Marnay s'est exclamé «C'est la voix du bon dieu», d'où le titre de la chanson et de l'album.

Le 19 juin, elle commence sa carrière par une visite au talk-show le plus regardé du Québec, l'émission «Michel Jasmin», elle y chante alors Ce n'était qu'un rêve , premier extrait à voir le jour. Une étoile était née.

Un album de Noël est lancé au début décembre, Céline chante Noël. D'ailleurs vous remarquerez en observant les pochettes (recto-verso) de ses deux premiers albums que les photos ont été prises lors de la même séance de photos.

1982

Elle lance déjà un autre album, Tellement j'ai d'amour ....

Un premier 45 tours sort en France, parraîné par la compagnie Pathé-Marconi, Ce n'était qu'un rêve.

En octobre, elle remporte à Tokyo la médaille d'or du 13ième Yamaha World Popular Song Festival ainsi que le prix des musiciens, avec la pièce Tellement j'ai d'amour pour toi qu'elle interprète devant 115 millions de téléspectateurs. Elle représentait la France, en «défendant» la chanson d'Eddy Marnay. Les 30 finalistes, parmi les 1907 participants venant de 49 pay, ont chanté devant 12 000 spectateurs. Lors de son retour au Québec, elle est accueillie et félicitée par le premier ministre du Québec (alors l'Honorable M. René Lévesque).

En novembre, elle participe à un spectacle pour la survie de Québécair (une compagnie aérienne québécoise aujourd'hui disparue). Les 9 000 personnes réunies au Forum de Montréal lui réservent une ovation avant même qu'elle ne commence à chanter.

En décembre, un deuxième simple sort en France: D'amour ou d'amitié.

Le 24 décembre, le maire de Charlemagne, monsieur Laurin, remet à Céline une plaque honorifique sur laquelle est inscrit: «En hommage et reconnaissance à Céline Dion pour le grand honneur qu'elle a fait rejaillir sur son pays, sa province et sa ville natale par sa haute performance dans le domaine de la chanson et comme vedette internationale».

Sarkozy le People

En à peine quelques heures la blogosphère c'est enflammé sur un article qui aurait été censuré. Le rédacteur en chef du JDD revient sur l'affaire! Jacques Espérandieu infirme l'article de Rue89, selon lequel Arnaud Lagardère aurait demandé de faire passer à la trappe l'information comme quoi Cecilia Sarkozy n'aurait pas voté : "Il ne s'agit en aucune manière de censure mais d'une décision, en son âme et conscience, du directeur de la rédaction." Magnifique, non, cette belle âme et cette belle conscience ? Le fait que Cecilia Sarkozy ne se soit pas pointée au bureau de vote, est-ce une information ? Sans aucun doute, de mon point de vue. Sans doute plus, en tout cas, que ces choix de VSD ou Paris-match d'afficher, en Une, les photos du couple Sarkozy tout plein d'amour. On sait donc que, dans le groupe Lagardère, il existe des rédactions qui, en leur âme et conscience, publient des informations mettant en valeur un couple uni, et d'autres qui, en leur âme et conscience, ne les publient pas. C'est beau, l'âme et la conscience d'un groupe dans son rapport au pouvoir, et surtout, à la réalité.

Filmographie de Léonardo DiCaprio

Filmographie

Acteur
* 1985 : Quoi de neuf docteur ? (série télévisée)
* 1991 : Critters 3 - Josh
* 1992 : Fleur de poison (Poison Ivy) - Guy
* 1993 : Blessures secretes (This Boy's Life) - Toby
* 1993 : Gilbert Grape (What's Eating Gilbert Grape) - Arnie Grape
* 1994 : La rencontre de tir au pied (The Foot Shooting Party)
* 1995 : Les Cent et Une Nuits de Simon Cinéma
* 1995 : Mort ou vif (The Quick and the Dead) - le Kid
* 1995 : Basketball diaries (The Basketball Diaries) - Jim Carroll
* 1995 : Rimbaud Verlaine (Total Eclipse) - Arthur Rimbaud
* 1996 : Simples secrets (Marvin's Room) - Hank
* 1996 : Romeo + Juliette (Romeo + Juliet) - Roméo
* 1997 : Titanic - Jack Dawson
* 1998 : l'Homme au masque de fer (The Man in the Iron Mask) - Louis XIV/Philippe
* 1998 : Celebrity - Brandon Darrow
* 2000 : La Plage (The Beach) - Richard
* 2001 : La Plume de Don (Don's Plum) - Derek
* 2002 : Gangs of New York - Amsterdam Vallon
* 2002 : Arrête-moi si tu peux (Catch Me If You Can) - Frank Abagnale Jr.
* 2004 : Aviator (The Aviator) - Howard Hughes
* 2006 : Les Infiltrés (The Departed) Billy costigan
* 2007 : Blood Diamond - Danny Archer
* 2008 : Revolutionary Road - Franck Wheeler
* 2008 : Body of Lies - Roger Ferris

Producteur
* 2004 : L'Assassinat de Richard Nixon de Niels Mueller
* 2004 : Aviator de Martin Scorsese
* 2007 : Gardener of Eden de Kevin Connolly
* 2007 : La 11ème heure - Le dernier virage de Nadia Conners et Leila Conners Petersen

Scénariste
* 2007 : La 11ème heure - Le dernier virage de Nadia Conners et Leila Conners Petersen

Tout sur Lépnardo

Leonardo DiCaprio est né à Hollywood le 11 novembre 1974. Fils de Georges DiCaprio (d'origine italienne) et de Irmelin Idenbirken (d'origine allemande). N'ayant pas d'éducation stricte, Leonardo est libre de se consacrer à n'importe quelle activité dès son plus jeune âge, et notamment aux cours de comédie, domaine dans lequel il peut s'épanouir pleinement. Il a un demi-frère qui s'appelle Adam.

Le jeune Leonardo se lance dans l'aventure en 1988, en commençant par tourner des spots publicitaires, et obtient très vite des petits rôles à la télévision, dont notamment Quoi de neuf, docteur? de Neal Marlens (1991), série dans laquelle il va se faire remarquer. Mais Leonardo voit beaucoup plus loin, il est intéressé par le cinéma, il tourne son premier rôle dans Critters 3, un film d'horreur. Puis en 1993, il joue le rôle du beau-fils maltraité de Robert De Niro dans Blessures secrètes. C'est lors de son film suivant que Leonardo acquiert encore plus d'attention, Gilbert Grape, où il joue le rôle d'un attardé mental, volant la vedette à un certain Johnny Depp. Il obtient pour ce film en 1994 une double nomination en tant que Meilleur second rôle aux Golden Globe Award, et aux Oscar du cinéma. Leonardo DiCaprio, Martin Scorsese et Cameron Diaz à Cannes en 2002. Leonardo DiCaprio est à l'aise dans ces rôles, quel que soit le registre, probablement dû à son amour du cinéma et non de l'argent, mais également grâce à son éducation, qui lui a permis de s'épanouir, sans négliger le fait qu'il est dans un brassage de plusieurs cultures : il passe ses vacances en Allemagne, vit à Los Angeles dans un quartier pauvre entre sa mère allemande et son père italien. Il s'illustre au cours de l'année 1995 dans divers films, tels que Mort ou vif, Rimbaud Verlaine dans lequel il il joue le role d'un poete gay, et que le magazine Entrevue a considéré comme pornographique gay, ou encore Basketball diaries. Malgré ses bonnes prestations, DiCaprio reste un acteur de second plan, mais accède enfin à un statut de premier plan en 1996 avec Romeo + Juliette, adaptation déjantée et moderne de l'œuvre de William Shakespeare. Il enchaîne avec Celebrity de Woody Allen et L'homme au masque de fer. Mais surtout, il acquiert un statut de 'héros romantique', dans le film Titanic de James Cameron, où il joue l'amant de 'Rose', interprétée par Kate Winslet. Le film connaît un succès planétaire qui propulse DiCaprio au rang de star mondiale.

Il maintient ce statut avec le film La Plage, en 2000 (bien que son personnage soit ici un antihéros). Son image change avec ses films suivants : il joue un escroc dans Arrête-moi si tu peux de Steven Spielberg, puis tourne 3 films sous la direction de Martin Scorsese : Gangs of New York (2002), Aviator (2004) et surtout Les Infiltrés, où il joue agent de la police d'état de Boston, infiltré dans la mafia irlandaise, au côté de Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg. Le film sorti en 2007, Blood Diamond confirme ce statut, où il interprète un trafiquant de diamant rhodésien (actuellement Zimbabwe), en Sierra Leone, dénonçant ainsi au passage le trafic des diamants de sang.

Paris Hilton dans le trouble

Une vidéo de Paris Hilton en train de faire une fellation à un homme circule en ce moment sur le Net. Cette vidéo pourrait très bien l’envoyer en prison pour plusieurs mois. Certains états disposent d’une loi interdisant la pratique du sexe oral et anal. Dans un état comme la Virginie par exemple, vous ne pouvez pas mettre tout ce que vous voulez dans votre bouche. Une arme oui, mais pas un pénis. Même si la situation peut s’avérer loufoque, une condamnation à de la prison ferme pour une fellation est tout à fait envisageable. En 2005, Joel Singson a été condamné à 6 mois de prison ferme pour avoir simplement proposé une fellation. Le cas est différent de celui de Paris Hilton, l’acte réprimandé n’a pas été réalisé, seulement proposé, la proposition a été faite par un homme à un autre homme (un agent de police en plus), dans les toilettes d’un lieu public. Les autorités américaines enquêteraient actuellement sur la vidéo afin de déterminer dans quel état du pays elle a été tournée. Pour rassurer Paris Hilton, nous avons trouvé une jurisprudence, la décision Lawrence de la Cour suprême fédérale qui, en juin 2003, déclare la loi anti-sodomie contraire à la Constitution. Dans le cas de Joel Singson, le juge avait estimé que l'infraction avait été commise dans un lieu public, alors que la directive Lawrence semble ne bénéficier qu'aux actes pratiqués dans un lieu privé.

Tout sur angelina Jolie

Angelina Jolie est la fille de l'acteur Jon Voight et de la comédienne Marcheline Bertrand. Elle a des origines tchécoslovaques et allemandes du côté de son père et franco-canadiennes du côté de sa mère. Elle a également dans son ascendance québécoise un ancêtre iroquois. Elle est la nièce de Chip Taylor, la sœur du réalisateur James Haven et la filleule de Jacqueline Bisset et de Maximilian Schell.

Après le divorce de leurs parents en 1976, la petite Angelina, alors âgée d'un an, et son grand frère, James, sont élevés par leur mère qui déménage avec eux à Palisades, New York. Elle voit régulièrement des films avec sa mère, ce qui développe très tôt sa passion pour le cinéma.

À l'âge de 7 ans, elle apparaît dans Lookin' to Get Out, un film co-écrit par son père dans lequel il joue également. À 11 ans, sa famille retourne vivre à Los Angeles et elle est désormais décidée à devenir actrice. Elle s'inscrit au Lee Strasberg Theatre Institute où elle prend des cours pendant deux ans et apparaît dans différentes productions.

Étudiante au Beverly Hills High School, Angelina ne se sent pas à l'aise au milieu de toutes ces belles filles qui se moquent de son apparence et de son comportement qu'elles jugent bizarre. Angelina collectionne les serpents et les lézards, et ses camarades de classe critiquent également sa maigreur, ses lunettes ou encore ses vêtements qui ne sont pas de marque, car la mère d'Angelina n'est pas aussi fortunée que celle des autres. La confiance d'Angelina en elle-même est d'ailleurs ébranlée lorsqu'elle échoue à devenir mannequin. Angelina est alors une jeune fille triste qui se sent inutile, et dans des moments de dépression, elle commence à se scarifier, ce dont elle parle maintenant librement, par exemple lors de son apparition dans Inside the Actors Studio.

À 14 ans, elle abandonne les cours de théâtre et se met en tête de devenir directrice de pompes funèbres. Elle entame alors un mode de vie fait d'excès, ne porte que du noir et se teint les cheveux en violet. Deux ans plus tard, elle quitte son petit ami de l'époque et déménage dans un appartement loin de sa mère. Angelina a alors 16 ans et elle retourne au théâtre et au collège, mais même aujourd'hui, en évoquant cette période, elle souligne qu'« elle est toujours, dans son cœur, une petite punk avec des tatouages ».

Jolie a longtemps été en froid avec son père, l'acteur Jon Voight, parce qu'elle lui reprochait d'avoir causé la fracture de la famille en quittant sa mère. Une réconciliation a bien été tentée lorsqu'il est apparu à ses côtés dans Lara Croft : Tomb Raider, mais dans le numéro d'octobre 2004 de Première Magazine, Jolie a déclaré ne plus être intéressée par l'idée de poursuivre une relation avec son père, même si elle ne le hait pas. Peu après, celui-ci a déclaré dans Access Hollywood que sa fille souffrait de sérieux problèmes émotionnels, et Angelina a alors fait retirer Voight de son nom, devenant simplement Angelina Jolie. Elle confie ne plus vouloir parler publiquement des raisons pour lesquelles elle ne veut plus voir son père, et pense par ailleurs qu'il ne serait pas sain pour son fils Maddox de le rencontrer. Jon Voight n'a donc jamais rencontré son petit fils.

Producteur de l'année 2K7

Qu'à cela ne tienne, 2007 a été régie par les hommes derrière les manettes, les samples, les beats, les mélodies, les arrangements,... et particulièrement par un homme, Timbaland, qui a assurément lancé des modes, pas seulement dans le hip-hop et r&b, mais aussi dans la pop et le rock. Perpétuant son succès grâce à ses tubes pour Justin Timberlake ("What Goes Around... Comes Back Around") et Nelly Furtado (notamment "Say It Right"), ceux-ci lui rendent la pareille pour son single imparable "Give It To Me", qui fait la nique au 'pianiste' Scott Storch (qui a depuis presque disparu du paysage). Ont suivi ensuite "The Way I Are" (avec ses protégés D.O.E. et Keri Hilson), "Apologize" (qui a révélé le groupe pop/rock One Republic) et maintenant "Scream", tous extraits de son album solo Shock Value. Pas la révolution annoncée, en témoigne la perplexité de son auditoire, mais une évolution artistique qui lance des tendances. Les Pussycat Dolls, Rihanna, Bobby Valentino, Redman, Omarion, et même l'islandaise déjantée Björk ont fait appel à son immense talent. Même Madonna l'a sollicité pour son prochain album, c'est dire... Dans l'ombre de Timbo, Danjahandz fait ses classes en lâchant quelques instrus pour T.I., dont son monster single "Hurt" feat Busta Rhymes.

Ne dites surtout pas à Kanye West qu'il est (à priori) le 2e homme... il risquerait fort d'être susceptible. Produisant les albums de Consequence (Don't Quit Your Day Job) et Common (inutile de dire que Finding Forever est une réussite), Kanye West a intégré de la musique électronique entre des samples de soul et quelques cordes de violons avec son Graduation. Les Daft Punk ont vu leur "Better, Faster, Stronger" revu et corrigé par le Louis Vuitton Don pour devenir le tube que l'on connaît et le "PYT" de Michael Jackson re-utilisé sur "Good Life" feat T-Pain. Sans compter ses quelques prods au compte-goutte à droite à gauche pour Talib Kweli ("In The Mood"), Chris Brown ("Down"),... et à la clé un remix de "Billie Jean" pour Thriller 25 de Michael Jackson en personne, et une partie de la réalisation de The Carter III de Lil Wayne. Comme il le dit lui-même, il devient plus fort et on ne peut rien lui reprocher. Ou presque.